Ален Делон десятилетиями оставался для зрителей эталоном мужской красоты на экране. Холодный профиль, сдержанность, взгляд — и всё же советскому кино было что противопоставить этому образу. Пять актёров с лицами, которым могли бы позавидовать любые европейские студии, и у каждого за этой красотой — собственная история: выбор, семья, дорога в чужую страну или слишком короткий срок.
Они были разными. Один брал романтическим взглядом, второй напоминал наследника старинного рода, третий выглядел так, будто сошёл с обложки иностранного журнала. Но правильные черты лица тут были не главным. Работали осанка, манера держаться, умение удержать внимание зрителя одним взглядом.
Все пятеро и сегодня выглядят образцами мужской кинематографической красоты. Тем интереснее посмотреть, что оставалось за этим парадным портретом.Владимир Тихонов: сын двух легенд и собственная короткая судьба
Он родился в семье, которую знал весь советский кинематограф: отец — Вячеслав Тихонов, мать — Нонна Мордюкова. От отца ему достались выразительные скулы и строгий профиль, от матери — темперамент и эмоциональная сила. Получился мужчина с запоминающейся внешностью, которому подошли бы и герой европейской мелодрамы, и детектив.
Тихонов-младший снимался в «Русском поле», «Двух днях тревоги» и «Версии полковника Зорина». На экране держался уверенно и сдержанно, без нарочитой брутальности. Его герои могли казаться неприступными, но за холодностью угадывались переживания. С Делоном его роднит разве что выразительный профиль и способность притягивать внимание одним появлением в кадре. Звездой международного масштаба Тихонов не стал: карьера шла в советском кино, а известность во многом сопровождалась интересом публики к знаменитым родителям.
С «Русским полем» связана тяжёлая семейная деталь, о которой позже вспоминали. В этой картине Владимир играл вместе с матерью, а его героя по сюжету хоронили. Актриса, по воспоминаниям, наотрез отказалась, чтобы сын ложился в съёмочный гроб, — вместо него в кадре использовали муляж. Спустя девятнадцать лет Мордюковой довелось пережить похороны сына уже наяву: Владимир Тихонов умер в 1990 году.
Ему было всего 40 лет. За яркой внешностью и известной фамилией — человек, которому пришлось искать собственное место в профессии и жить в тени славы родителей. В памяти он остаётся не только красивым мужчиной, но и самостоятельным актёром.
Владимир Коренев: Ихтиандр, в которого влюбилась вся страна
Когда в конце 1961 года на экраны вышел «Человек-амфибия», советские зрительницы получили нового кумира. Владимир Коренев сыграл Ихтиандра — юношу, выросшего в необычных условиях и оказавшегося между двумя мирами. Его герой был красивым, доверчивым и совсем не похожим на привычных экранных мужчин того времени.
Коренев обладал классическими чертами лица, выразительными глазами и той внешней гармонией, которая особенно выигрывала в кадре. В фильме его красота работала на образ: Ихтиандр словно принадлежал не обычной городской жизни, а фантастическому миру моря. На роль его выбрали не случайно. Режиссёр Владимир Чеботарёв сформулировал правило кастинга так: «У Ихтиандра в глазах должно быть море». Романтический «морской» взгляд студента ГИТИСа решил дело, а для крупных планов синие глаза Коренева дополнительно подсвечивали специальным экраном.
Популярность картины была огромной. Коренев получал множество писем от поклонниц, а его внешность обсуждали не меньше, чем сам фильм: девушки старались подражать причёске и одежде актёра, а имя Ихтиандра надолго стало синонимом романтического героя. Сходство с Делоном здесь можно искать прежде всего в экранном магнетизме: оба умели привлекать внимание, почти ничего для этого не делая.
Характеры их персонажей заметно различались. Если у французского актёра за красивой внешностью нередко скрывались жёсткость и опасность, то герой Коренева вызывал прежде всего сочувствие. Его сила была в чистоте чувств и стремлении найти своё место в мире, который не всегда был к нему добр.
Позднее Коренев много работал в театре и преподавал. Он не пытался бесконечно повторять образ Ихтиандра, хотя именно эта роль навсегда осталась его визитной карточкой. В Московском драматическом театре имени Станиславского он прослужил почти шестьдесят лет — с 1961 года. Коренев ушёл из жизни в январе 2021 года, причиной стали осложнения после коронавирусной инфекции. Для нескольких поколений зрителей он так и остался тем самым красавцем из морской сказки.
Игорь Кеблушек: Мистер Икс, который выбрал дипломатию
В 1982 году на экраны вышла «Принцесса цирка» Светланы Дружининой, и зрители познакомились с Игорем Кеблушеком — исполнителем загадочного Мистера Икс. В кино он попал почти случайно. Уроженец Чехословакии учился в МГИМО и собирался строить дипломатическую карьеру. Дружинина, по её воспоминаниям, встретила студента в буфете Большого театра во время антракта балета «Спартак»: режиссёру хватило одного взгляда, чтобы предложить ему пробы. Изначально на роль Мистера Икс она планировала пригласить артиста балета Мариса Лиепу.
Кеблушек обладал внешностью, которую трудно было не заметить. Высокий, стройный, с точёными чертами лица и спокойным взглядом — он выглядел настоящим европейским аристократом. Его герой почти не раскрывал чувств, появлялся в маске и оставался загадкой для окружающих. Такая сдержанность только усиливала впечатление.
За Мистера Икс в фильме пел Владимир Мальченко, а разговорные реплики озвучивал другой исполнитель. Но именно внешность Кеблушека сделала образ таким запоминающимся. Редкое сочетание: актёрского опыта почти не было, а роль сразу стала культовой. Сам он с юмором вспоминал, что после выхода картины поклонницы буквально не давали ему прохода.
«Даже пришлось уехать из общежития МГИМО», — рассказывал он о неожиданной популярности.
К славе Кеблушек отнёсся спокойно и не стал менять профессию ради кино. В дальнейшем он сделал карьеру в дипломатии и бизнесе. Единственную большую кинороль не пытался превратить в начало актёрской карьеры и не стремился постоянно появляться на экране — возможно, поэтому образ Мистера Икс и сохранил особую привлекательность. Зрители запомнили его в самом эффектном возрасте, а сам исполнитель остался человеком-загадкой.
Олег Видов: белокурый красавец, которому пришлось начинать заново
Олег Видов заметно отличался от привычного образа темноволосого красавца в духе Делона. Светлые волосы, открытое лицо, выразительный профиль и спортивная фигура сделали его одним из самых узнаваемых актёров советского кино. В нём сочетались романтическая привлекательность и мужественность, поэтому он одинаково убедительно смотрелся в исторических приключениях, сказках и драмах.
Широкая популярность пришла к Видову после фильмов «Всадник без головы», «Метель» и «Сказка о царе Салтане». В каждой картине он выглядел по-разному, но неизменно сохранял ту кинематографическую выразительность, которую невозможно объяснить одной лишь правильной внешностью. В кадре он держался естественно, и его герои не казались искусственно созданными красавцами. Видова заметили и за пределами СССР: он снимался в зарубежных проектах, в том числе в югославской военной драме «Битва на Неретве», а позднее уехал в США и продолжил работать в кино. Пришлось начинать профессиональную жизнь в другой стране и привыкать к новым правилам индустрии.
Переезд, по сообщениям, был связан и с личными обстоятельствами. Второй женой Видова была Наталья Федотова — светская львица и близкая подруга Галины Брежневой. После тяжело протекавшего развода влиятельные связи бывшей супруги, как сообщалось, перекрыли актёру возможности получать крупные роли в СССР. Это называют одним из ключевых поводов к решению уехать сначала в Югославию, а затем и в США.
В интервью 2015 года Видов говорил о жизни в Америке и замечал, что возможности человека во многом зависят от него самого. За экранным образом красавца — человек, которому пришлось принимать непростые решения и заново выстраивать карьеру вдали от привычной среды. Олег Видов умер в 2017 году, но его фильмы продолжают смотреть. Сегодня он выглядит удивительно современно: без чрезмерной театральности, с благородством и живой, естественной энергией. Не случайно его ставят в один ряд с самыми привлекательными актёрами своего поколения.
Андрей Харитонов: загадочный красавец, ставший режиссёром
Харитонов прославился после выхода телефильма «Овод» в 1980 году. Молодой актёр сыграл Артура Бертона — человека с непростой судьбой, в котором соединялись юношеская ранимость, гордость и готовность идти до конца ради собственных убеждений. Для исполнителя, который тогда только начинал большой путь в кино, эта роль стала настоящим прорывом.
У Харитонова была редкая внешность: тёмные кудри, тонкие черты, выразительные глаза и лицо, которое одинаково хорошо смотрелось и в романтическом крупном плане, и в напряжённой драматической сцене. В нём угадывалось что-то от молодых европейских звёзд, включая Делона, но копией французского актёра Андрей никогда не был. Его привлекательность строилась на собственной индивидуальности — хрупкой, немного печальной и одновременно упрямой. После «Овода» он снялся в «Тайне „Чёрных дроздов“» и «Человеке-невидимке», легко переходя от классических литературных образов к детективным историям.
Харитонов был не просто эффектным лицом: к профессии он относился серьёзно и позднее попробовал себя в режиссуре. В 1991 году он снял мистический триллер «Жажда страсти» по произведениям Валерия Брюсова, с Анастасией Вертинской и Игорем Костолевским в главных ролях. Картина получила спецприз фестиваля «Кинотавр» в категории «Кино для избранных» и награды за лучший дебют. Классика и интеллектуальное кино, где одной внешней привлекательности мало, остались его территорией. Образ Артура Бертона жив в памяти зрителей и спустя десятилетия.
Красота Алена Делона стала международным эталоном, но советское кино не испытывало недостатка в собственных героях с выразительными лицами и особой статью. Владимир Тихонов покорял сдержанностью и знаменитой фамилией, Владимир Коренев — романтической чистотой, Игорь Кеблушек — европейской элегантностью, Олег Видов — светлой мужественностью, а Андрей Харитонов — загадочностью.
Внешность была лишь частью их успеха. Одни запомнились сложными драматическими ролями, другие — культовыми фильмами, третьи оставили всего несколько экранных образов, которые зрители помнят до сих пор. Точных копий Делона среди них не было — и не требовалось. Настоящая харизма не знает границ и не принадлежит одной стране.
У этих пятерых за красивой внешностью стояли очень разные судьбы, и каждая из них могла бы стать отдельным фильмом. Чья история — короткая жизнь сына Мордюковой, эмиграция Видова или дипломатия Кеблушека — кажется вам самой драматичной?